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Movimento: Grandes Dicas de fluxo de trabalho de Animação
Iain Anderson on Tue, December 3rd 0 comments
Motion is one of the more CPU efficient video effects tools available. However, there will be times when you want to do more in real time with less stops and starts. Iain Anderson shows you how.

Movimento é uma ferramenta fantástica para a criação de vários tipos de animação, mas especialmente para a tipografia ou infográficos em movimento. Como ele usa a placa gráfica para o trabalho pesado, muitas vezes você pode trabalhar sem parar, vendo a animação em tempo real, em vez de ter que usar RAM visualização o tempo todo. [ https://vimeo.com/69563518 ] Tudo o que você escolher para fazer, no entanto, vale a pena manter alguns pontos em mente para tornar a sua experiência de animação mais suave e fluida possível.


Divida o seu pedaço em partes gerenciáveis

Bastante fácil, este aqui. Certifique-se de que você não apenas jogar tudo em um único grupo, mas em vez disso, recolher objetos relacionados em grupos separados, selecionando-os e pressionando Command-Shift-G. Claro, você também pode ter grupos dentro de grupos para organizar ainda mais as coisas. Isto é especialmente útil quando você decidir que precisa quebrar um objeto existente em várias partes menores para animação separada ainda é possível manipulá-los como um todo, simplesmente agrupando-os.

Here, different scenes within an animation can be moved independently for easier retiming.

Aqui, diferentes cenas com uma animação podem ser movidos independentemente para facilitar a reprogramação.


Crie arte vetorial separado em camadas

A arte vetorial, criado em Illustrator, é uma excelente ideia. Não apenas você pode ampliá-la para todo o tamanho (se você desativar a opção resolução fixa no painel de mídia, discutido aqui , você pode recolorir-lo, ampliá-la em, ou usá-lo como uma máscara para outros trabalhos artísticos.

O fluxo de trabalho mais fácil é este: criar cada item separado de obras de arte em uma camada separada no Illustrator. Nomeie cada camada. Em seguida, use este script que eu modifiquei para exportar cada uma de suas camadas para um PDF com o nome do nome da camada. Finalmente, importe todos os arquivos para o Illustrator. Você está bem-vindos.

Se você mudar seus arquivos PDF de origem (e PDF é o formato a ser usado), então eles vão ser atualizadas instantaneamente em seu projeto Motion.

A source file in Illustrator with named layers, before exporting.

Um arquivo de origem no Illustrator com camadas nomeados, antes de exportar.


Objetos brancos podem ser facilmente tingido

Qualquer coisa que você faz no Illustrator que você gostaria de usar em uma cor lisa deve ser criado em branco, para torná-lo mais fácil de mudar de cor em movimento. Você pode usar o filtro Colorize, ou usar um objeto branco como base para o replicador. Dessa forma, você pode mudá-lo enquanto você edita (ou mesmo animá-lo), em vez de ter que voltar ao Illustrator.

Replicate (with built-in Colorize chosen) or the Colorize filter.

Replicar (com built-in Colorize escolhido) ou o filtro Colorize.


Converta Illustrator para o Photoshop para manter posição camada

Um problema com Illustrator com base em camadas PDF importação é que a posição dos objetos não é mantida em Movimento. Se é importante que a posição é mantida (e você não precisa escalá-lo muito), em seguida, uma solução fácil é exportar a partir do Illustrator para um PSD, incluindo camadas.

Make sure Write Layers is ticked, and use as much resolution as you need — within reason.

Certifique-se de Write Layers está marcada, e usar o máximo de resolução que você precisa dentro da razão.


Criar arte raster separado em camadas

Quando você começou o seu trabalho artístico em camadas Photoshop pronto, você deve salvar uma nova cópia para a importação de Movimento, e em que a cópia, você precisa remover máscaras de camada, camadas de ajuste e efeitos de camada. A maneira mais fácil de fazer isso é selecionar grupos de camadas juntas, em seguida, pressione Command-E. (Para nivelar rapidamente uma única camada, faça uma nova camada em branco, em seguida, clique com o botão de comando sobre o nome da camada que você quer achatar, então Command-E.)

Este arquivo achatado localmente não é absolutamente o mesmo que achatamento na exportação, mas ainda perde um monte de dados do arquivo de modo a manter o original em torno de, em caso de revisões.

Too many layers to name.

Muitas camadas de nomear.


Use sempre que possível Comportamentos

Os librarys Comportamentos

The Framing behavior is simply awesome.

O comportamento Framing é simplesmente incrível.


Use comportamentos de parâmetros muito

Quando você não puder encontrar um comportamento regular para fazer o que quiser, use um comportamento do parâmetro em seu lugar. Ive escrito sobre eles aqui antes , e não vou recapitular que todos aqui, mas eles são muito poderosos e uma enorme economia de tempo. Uma ótima maneira de evitar os quadros principais, também.

Aaah, Oscillate.

Aaah, oscilar.


Fazer uso pesado de comportamentos de texto embutidos e estilos de forma a começar

Alguns dos pré-ajustes internos são muito complexas, e são uma maneira fantástica de começar uma animação. As animações de texto e estilos de forma em particular, são muito útil e uma grande fonte de inspiração. Escolha um, então ajustá-lo. Falando de estilos de forma, você já pensou em Keyframing a opacidade de uma youre gradiente usando para desenhar uma linha? Eu também não.

Just a few nice things you can do to text.

Apenas algumas coisas boas que você pode fazer para texto.


Atalhos de teclado: I, O, Shift-[e Shift-]

Você provavelmente sabe sobre I e O, para definir os pontos dentro e fora de um objeto ou grupo. Ainda assim, a tecla Shift [e Shift-] são vitais, para mover o ponto inicial ou final de um objeto selecionado para a reprodução. Muito útil de fato para alinhar vários objetos, e confusamente como Shift-{nos menus e Command Editor.

Not sure why the shortcut isn’t shown as Shift-[

Não sei por que o atalho não é mostrada como Shift-[


Beware de fazer mudanças com consequências lentas

Um simples: se você está usando objetos complexos, como efeitos de partículas com um grande número de pontos, não mudar esses pontos, enquanto o indicador de reprodução está muito abaixo da linha do tempo. Movimento terá que recalcular todos os estados do objeto todo o caminho, pelo que a sua muito mais rápido para afastar-se do objeto (ou para o seu início) e depois mudá-lo.

Beware! Too many points!

Cuidado! Muitos pontos!


Mantenha itens relacionados em grupos

Fácil, um presente: manter objetos relacionados juntos, selecionando-os, em seguida, pressionando Command-Shift-G para fazer um novo grupo. Mesmo melhor, muitas vezes você pode mover um objetos comportamentos ao seu grupo contendo, em seguida, adicionar outros objetos dentro desse grupo e afetar todos eles.

You are naming your groups, aren’t you?

Você está nomeando seus grupos, você não pede?


Use comportamentos link se você não pode manter objetos juntos

Às vezes, você vai precisar para manter objetos separados, mas transformá-los em conjunto. Para isso, use o comportamento parâmetro ligação.

They’ll move or rotate together, wherever they are.

Eles vão mover ou girar juntos, onde quer que estejam.


Usar câmeras para mudar seu ponto de vista, em vez de objetos em movimento

Trate o seu espaço de trabalho de movimento como um set de filmagem, e criar novas câmeras quando você quer cortar a um novo ângulo. Você ainda pode usar uma câmera de base contínua (um tiro de largura?) E zoom usando outras câmeras, que ficam mais estreitos acima dela.

And I haven’t even mentioned the Framing behavior here.

E eu havent ainda mencionou o comportamento Framing aqui.


Mantenha fundos em grupos 2D, mas o resto em 3D

Se a sua cor de fundo vai mudar na sua animação, faça um grupo separado na parte inferior da ordem de empilhamento, e mantê-lo em 2D para o isolar câmera 3D alterações.

That icon in the green circle means 2D.

Esse ícone no círculo verde significa 2D.


Duplique e mídia de swap muito

Para diferentes variações do mesmo objeto, basta duplicar (Command-D), reposicione no tempo, em seguida, arraste a nova mídia diretamente em cima do objeto a partir do Finder. Garantia de ser na mesma posição, escala, etc

I should probably have renamed these layers.

Eu deveria ter renomeado essas camadas.


Use camadas Clone

Se você precisar de parte de uma camada para ter um efeito aplicado, não duplicar, filtro, então mascarar; clone, o filtro, então mascarar vez. Clones permanecer vivo uma duplicata do original, assim que você não precisa de voltar a ajustá-los, como faz com duplicatas.

Press K to clone a layer; this example shows part of a layer with refraction applied.

Pressione K para clonar uma camada; este exemplo mostra parte de uma camada com refração aplicada.


Trabalho em padrão ou projecto; saída em Best

Algumas configurações de renderização pode realmente te atrapalhar Motion Blur e Depth of primavera campo à mente. Enquanto você pode querer mantê-los fora durante a edição, certifique-se de permitir que estas configurações na exportação para obter melhores resultados.

Slow but very pretty.

Lento, mas muito bonita.


Conclusão

Motion é um pacote incrível animação, e quando você pode trabalhar com ele, assim como o trabalho youd com After Effects, você vai fazer melhor com uma abordagem um pouco diferente. Como FCP X, o seu diferente, mas poderosa, e vale a pena tomar o tempo para aprender. Boa sorte!


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Motion 5 108
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